架子鼓是用以演奏摇滚、扭摆及爵士音乐的打击乐器，所以双手的练习技巧要把握好，学习架子鼓，左手有什么联系的技巧吗?
架子鼓左手怎么练
架子鼓基本功的练习实际上就是一个自己模仿自己的过程。左手使不上力气不是因为左手的力量弱，而是不惯用的左手在肌肉的协调性上不及右手。所以练习的中心思想就是“左手学习右手”，这是很多鼓手终生的课题，因为想把左右手练得完全一样并不是一件容易的事情。当然前提是练习的方法正确(包括手臂手腕正确的运动以及在节拍器下以一定速度练习)。一方面在恒定的速度下能够锻炼双手的平衡性，另一方面在练习的过程中体会左右手手臂手腕协同运动的差别，左手不断尝试向右手靠拢。最终双手都会进步。这类训练我很推崇Derek Roddy的练习，即抛开RLRL RLRL这样的单跳，从RRRR LLLL开始，手热了之后在相同的速度下打RRRRRR LLLLLL,再变成RRRR RRRR LLLL LLLL，再之后是RRRR RRRR RRRR LLLL LLLL LLLL，每组打五分钟左右。这个练习不但能够有效训练单手手臂手腕的协同，同时也强迫让练习者比较左右手的区别，对于单跳的速度和力度提升都十分见效。
另一个很见效的练习方法我最早是看Mike Mangini介绍的。他练习平衡的方法是把整套鼓镜像摆放，即原本你是右手打踩镲左手打军鼓，现在反过来，脚也一样。我尝试过这样的练习，它除了能够有针对性地锻炼手脚平衡之外，还是很好的分脑练习。当然这个练习现在练还有点儿早，不过这个思路是值得借鉴的。
将左右手手掌伸平合十放在胸前(和拜佛的姿势很像)，手腕贴紧，两只手拍掌，注意整个过程中两个手腕是不分开的，手掌保持伸平，即从指尖到手腕只有腕关节在动。是不是觉得做起来挺傻的?这就对了。每八下算一组，一次练习拍一百组。速度自己掌握，我印象中Jojo Mayer的演示速度在120左右(四连音，也就是节拍器响一下你拍四下)。这个练习的主要目的是练习手腕的耐力(800下拍下来很练人...)，同时锻炼双手的一致性(双手不一致很快就拍不起来了)。
爵士鼓教学练习概要
一、练习要点：基本手法是日后非常重要的进步关键，如果忽略此练习，很多节奏不容易练好，Solo的困难度就更高了。 一般鼓手之大鼓及小鼓的音量最大，Tom-Tom的过门声音听不清楚，鼓声音量分配不良。 不管学打击过多久，每日的小鼓基础练习永远不能停，此外手鼓的基础练习也是建立在小鼓基础上。 如果您想鼓艺精进或是想以鼓为业，美国鼓手协会N.A.R.D.(National Association of Rudimental Drummers)所发表基础打击的26式练习，就是必学的基本打击课程。 进一步要涵盖交响乐与军乐的小鼓技巧，那么国际打击艺术协会于2000年所发表( Percussive Arts Society International Drum Rudiments)基础打击40式的练习，就是非练不可的绝技啰。 要能够随心所欲用在过门的话，肯定要花不少的时间在小鼓基础练习。记得20多年前学鼓的时候，陈老师在打击板上基础单双击打点练习(光教右手开始的练习，左手开始的练习还没教)就教了2个月共8节课，其间连真鼓都没摸到。想到当时心中抱怨连连，如今却心存感激，因为最初级的打击基础都建立在那个时候。所以基础打点练习是学习爵士鼓及打击乐器入门的阶梯，我们不可能一步登天，必定是要按部就班一层一层的往上走，基础稳固了在往后的学习路途上会更平顺、更能发挥一位鼓手在打击上千变万化的技巧与空间。有志学习或正在学习爵士鼓的朋友们!勤练基础打点练习必定能使你的鼓艺更上一层楼。
二、省力要诀：当你掌握到正确的姿势便可开始练习长时间连续击鼓时的动作了。慢慢地提起手腕，手指不要松开，前臂不要提起。 当鼓捧到达一定的高度时，放松手腕。使手掌及鼓棒向鼓面落下，此时手掌、手指、手腕及前臂要保持放松，但姆指及食指仍然轻轻挟着鼓棒。 当鼓棒击到鼓面时，便会回弹到开始时的高度(离鼓面约一吋左右)。需注意当击鼓后，不要刻意用力把鼓棒拉高，应由鼓棒自然回弹。应利用击鼓后所产生的反弹力去拉起鼓棒，然后继续击鼓，就像是拍篮球一般。
三、轮鼓(Roll)：又称碎鼓或滚击或连击:基本练习的项目非常多，但是轮鼓在过门与节奏(特别是Swing、Samba、Fusion)用到的地方很多，而在古典或现代乐团及音乐打击科系的术科考试，轮鼓大都是必考的科目。轮鼓听似简单但是轮鼓的技巧也很容易反映出打者程度水平，可见轮鼓对鼓手来说是很重要的一环。
轮鼓有两个分类：开放式轮鼓(Open Roll)：单手一次打一个点或一次打两个点，让左右手轮流循环敲击。 弹跳式轮鼓(Close or Press Roll)：利用鼓面的弹性，手指下压自由弹跳，让鼓面发出短促的延续音。 轮鼓的基础练习过程要由慢到快到慢循环练习，并要能随心所欲控制鼓声强弱，利用(一)手指弹或甩(二)手腕之曲与伸(三)手肘提放(四)手臂随棒自由挥动摇摆，形成一个美观天成的打击动作。基础打击手法可以让打击没有手顺的问题，自在不受拘束，无论是打节奏或是过门，不拖泥带水，学习速度更快捷。但是在初期的练习您可能会感到枯燥无味，很多人无法经过这考验就放弃了打击是很可惜的。在技巧上很多种的打法，要左手右手那一手先打击是有不同的技巧，另外每天固定练习手腕的打击动作将有助于打击音色及打击速度的提升，这是基础打击练习中最重要的一门功课，如能以正确的打击动作持之以恒的加以练习，那你的进步不可限量。打击动作与肌肉的运动方式是有非常重要的关系，若手型错误而造成错误的肌肉记忆，养成的坏习惯非但要修正不易，往后一些必要的技巧都很难施展出来。勤练打点练习必能使鼓点确实，音色饱满好听，让鼓手进入更高一层的打击世界。
一、基础打击手法(Rudiments)训练中主要分5个类群是我们必修的：单击类(Stroke Rudiments)。 轮鼓类(Roll Rudiments)。 重复类(Diddle Rudiments)。 装饰音类(Flam Rudiments)。 拖曳装饰音类(Drag Rudiments)。 第1、2类上一篇大略提到，这一篇简单说明第3、4、5类群打击手法。
二、重复类(Diddle Rudiments)：我们先来了解一下什么叫Single Paradiddle：Single 是代表一次的意思。 Para是表示左右左右 RLRL 这个交替动作。 diddle则指双击(Double Stroke)，亦即 RRLL 这动作。 所以Single Paradiddle的意思即：RLRR LRLL 见右下图。Single Paradiddle 不论在节奏(Groove Pattern) 或过门(Fill-in) 中都会经常使用到。它的特点是通常在单击(Single Stroke) 中，第 1 , 2 , 3 , 4 拍的头拍都是右 R 手，而 Paradiddle 可令这个手顺有另一个排列次序。练习时先由8分音符练习，再16分音符练习。 有下面4种基本组合：Normal： RLRR-LRLL-RLRR-LRLL Delayed：RLRL-LRLR-RLRL-LRLR Reverse：RRLR-LLRL-RRLR-LLRL Inward ：RLLR-LRRL-RLLR-LRRL
三、装饰音类(Flam Rudiments)：说明：参照下图较小的音符就是装饰音，它不能占用后面那个主音的时值，装饰音要低而轻的打击。用途：演奏前或演奏进行中的段落空缺，或是在其它乐器未进入之前的衔接空档，鼓手以装饰音填补。 打法：双手以一高一低的位置拿鼓棒，然后同时击打鼓面，这样就会听到一前一后，一大一小的鼓声，记成 rL - lR。 数拍：我们应该是数 Main Note 的.那么 Grace Note 便会在Main Note之前少许出现了。 练习：你可以先单独练习一次的 Flam (用右手或左手做Main Note均可)，然后跟着下面的例子一次右，一次左轮流打。
四、拖曳装饰音类(Drag Rudiments)：拖曳装饰音也可称为双点装饰音，记成 rr L - ll R，先以小鼓练习，待技巧熟练后再套鼓练习。
零基础学习架子鼓的方法
(1)小鼓击奏法：
小鼓也称军鼓，是西洋无调打击乐器中最主要的一件乐器，是架子鼓中的一件。小鼓的演奏姿势，也是架子鼓的演奏姿势。在架子鼓演奏中，因脚需同时踩大鼓和踩钗，所以采用坐姿演奏。演奏时要姿势端正，胸、肩、大臂等上身肢体自然放松。击奏时，双臂向上自然弯曲置于鼓面上，双手握槌，右手拇指第二关节和食指二三关节握鼓槌柄部，拇指与食指第三关节自然并拢，中指、无名指、小指掌心弯曲，与槌柄保持一定的间隙以控制鼓槌。左手掌心向内侧，拇指食指虎口处夹持鼓槌柄部，用无名指第三关节托住鼓槌底部。其它手指向掌心方向自然变曲成握球状。 掌握了正确的持槌姿势，还要有正确的击奏方法。在训练中一定切记击奏二字，也就是说要弹击。鼓槌击打在鼓面后，须立即恢复击鼓时的预备动作。击鼓动作要完成于瞬间，而且有弹性和充分的共振，要奏得明亮、集中、结实、有力度，奏出丰满的音响效果。初学者练习击奏时还应注意击奏位置，应击在小鼓的中心点三至五厘米处。此外，还有边击法、制音边击法、交替击奏法、滚奏等等。在练习时可先单手练，然后双手练，也可双手交替练习。
(2)低音大鼓踏奏法：
低音大鼓用右脚踏击，在通常情况下，脚跟踩在踏板的后端，以踝关节为轴，用前脚掌踏击踏板而带动鼓槌击打鼓面。踏击时，大腿、小腿、脚部肌肉相应放松，槌头击鼓面后要立即返回，形成循环的踏击动作。在极强击奏时，可将脚悬起后用脚尖踏击踏板，使右腿全部重量落在一个点上，从而加强踏击的力度，得到预想的效果。
(3)踩钗踏奏法：
踩钗用左脚踏击，它的击奏要领是将脚跟踩在踏板的后端，以踝关节为轴，由脚前掌踏击踏板，当脚前掌击下后，不需要立即返回而需控制延音，造成封闭的音响效果，这也是与右脚大鼓不同之处。
(4)嗵鼓击奏法：
嗵鼓击奏要领同小鼓，在换鼓击奏时，需用手腕带动小臂和大臂，自然地运动到其它各鼓的部位，形成自然协调的动作。
架子鼓 - 乐器地位
在乐队中鼓手掌握着乐曲的速度和节奏等重要环节，尤其是在爵士乐中，鼓手特别需要与其他乐手保持良好的合作状态，比如"切奏"时鼓手的干净利落就在其中起着很大的决定作用。另外在爵士乐中，鼓音色的控制、力度的控制以及速度的控制都是体现鼓手技巧的重要因素。架子鼓的出现，让音乐变得更加丰富饱满，一个好的鼓段编配，能够让音乐本身更具感染力，更加充满力量，再加上架子鼓本身可以以独奏的形式表现音乐，所以就音乐而言，架子鼓是一种越来越不可忽略的器乐之一。
